Андрей Смирнов
Время чтения: ~26 мин.
Просмотров: 0

Как написать прикольный сценарий для видео на YouTube

Все успешные блогеры пишут сценарии для своих видео на Ютубе. Как и в любой сфере деятельности, в написании сценариев тоже есть свои правила:

ik-s1.png

  1. Например, рекламные ролики обычно короткие и лаконичные.
  2. Их сюжет должен быть интересным и динамичным. Для них не подойдет скучный затянутый сценарий.
  3. В тексте должны присутствовать убедительные посылы, которые побудят зрителей совершить целевое действие — заказать товар на сайте или купить его в магазине.
  4. Так, важно, чтобы в ролике в среднем звучало 2 слова в секунду, присутствовала динамика и призыв к действию. Подобных тонкостей множество.

Общие правила :

Давайте выясним, как написать интересный сценарий видео для Ютуба….

Гуру твердят о том, что первые 10 секунд ролика решают, заинтересует он зрителя, или нет.

screenshot-www.google.az-2017-11-08-15-33-06-164.png

Значит, у вас как сценариста есть ровно 10 секунд для того, чтобы привлечь и удержать внимание аудитории.

Для роликов любого формата нужно прописать: ↓↓↓

  • хронометраж (длительность)
  • озвучивание — фоновая музыка, эффекты
  • персонажей — вид, количество и исполнение (цветное/черно-белое, статичное/анимированное и т.д.)
  • стиль текста

Несколько советов по созданию

  • Будьте верны своему стилю
  • Уделяйте внимание языку и словам — наблюдайте за тем, как выражают себя разные люди. Это научит добиваться максимальной естественности сценария (данный метод называется “инвестировать в личности”)
  • Продумайте локации — посетив места для съемок, вы сможете найти вдохновение и представить, как они должны выглядеть в кадре
  • Рассказывайте истории. По данным Ютуба, зрители предпочитают смотреть ролики с историями. Они готовы потратить на них не только 30 секунд, но и несколько минут, если видео того стоит. Поэтому думайте, как режиссер. Пусть ваши ролики будут эмоциональными. Рассказывайте аудитории захватывающие истории

Очень Очень советую -смешно ↓  

Как работают профессионалы

При написании сценариев для сложных видеороликов полезно применять некоторые стандарты отрасли: ↓↓↓

  • одна страница сценария соответствует минуте видео
  • разделение между собой ситуаций и диалогов
  • определение локации и времени

Также, возможно, вам стоит использовать специальное ПО для создания сценариев, например, программу Celtx.

c9816cbe5f243c7e21443237f6b38ae1.png

Как правило, сценарии (в особенности театральные) имеют структуру из сцен и актов: 

  • акт состоит из нескольких сцен
  • сценарий состоит из трех актов

Каждый акт рассказывает свою часть истории.

Например:

  • Акт 1: Вступление — зрителей знакомят с героями и целью истории, вводят в курс событий.
  • Акт 2: Основная часть. Здесь герои сталкиваются с трудностями и конфликтами, а сценарий нагнетается.
  • Акт 3: Окончание (развязка). Конфликты разрешаются и восстанавливается порядок.

napisanie-stsenariya-na-zakaz.jpg

Такой сценарий вполне применим для видеоролика любого типа на Ютубе. Помните при этом, что его структура должна соответствовать стоящим перед вами задачам.

Что поможет облегчить работу?

Чтобы написать сценарий для вашего первого видео на Ютубе, примените две тактики:

  1. Найдите шаблоны сценариев и адаптируйте их под ваши нужды
  2. Покажите ваши сценарии друзьям или близким и попросите дать комментарии. Можно использовать для этого облачное ПО для совместной удаленной работы, к примеру, Google Документы.

zapisnaya-knizhka-stsenarij-01_360x410.jpg

Правила лучшей  схемы для рекламы In-Stream

Вот практически готовый сценарий для рекламного видео на Ютубе:

  1. Правило 5 секунд — первые 5 секунд видео должны зацепить зрителя. Используйте цепляющие фразы, волнующие вопросы, актуальные для целевой аудитории
  2. Во вторых 5 секундах делается вступление и показывается графический бампер ролика, ваше название и слоган
  3. Следующие 15 секунд — краткий рассказ о том, как вы предлагаете решить проблему зрителя, и причины для того, чтобы обратиться именно к вам
  4. Призыв к действию — нажмите кнопку, перейдите по ссылке, купите, закажите и т.д.
  5. Заключительные 5 секунд отводятся на демонстрацию кнопки, ссылки, чтобы зритель успел подумать и кликнуть по ней

scenarii_1397530252.jpg

В результате у вас получится рекламное видео продолжительностью до 35 секунд.

Почему именно такой хронометраж?

Просто если зритель нажмет на ссылку или кнопку в течение 29 секунд, вы получите неоплачиваемый просмотр рекламы.

Как писать разнотипные ролики

Давайте разберемся, как написать сценарий для разных типов роликов на Ютуб. Вот самые распространенные типы видеоклипов: ↓↓↓

  1. How to make

Видеоролики о том, как сделать что-либо: создать сайт, построить дом, приготовить блюдо и т.д.

2. Поздравительные 

Создание сценария для подобных видео полезно начать с продумывания эффектов, чтобы поздравление получилось красивым. Иногда его лучше снять в стихах. Порядок кадров, переходы между ними и титры составляют основу сценария.youtube-screenplay-6.jpg

3. Информационные 

Это видео, которые рассказывают о чем-либо: путешествиях, опыте покупки товаров, различных фактах или о природе. Также корпоративные каналы снимают информационные видео, чтобы привлечь клиентов.

Сценарии для таких роликов можно писать по шаблону обзора либо тест-драйва. Также всегда интересен объективный взгляд, описывающие плюсы и минусы продукта, туристического маршрута, местности и т.д.

4. Продающие видео

Пожалуй, это один из наиболее востребованных типов роликов на Youtube. Подобные ролики на сайтах стали нормой.

cartoon-man-with-magnet-drawing-money-300x247.jpg

Как писать сценарий к продающим видео на Ютубе?

Вот основные подходы: 

  • демонстрация сильных сторон товара с точки зрения выгоды для клиента. Такой подход стандартен для продающих текстов и вполне сгодится для видео
  • показ товара как средства для решения конкретной проблемы клиента. Данный прием называют “идти от боли”
  • рассказ истории, в которой герой преодолевает какую-либо трудность благодаря вовремя подвергнувшемуся под руку рекламируемому товару
  • конкурс способов решения проблемы клиента с показом различных вариантов и подведением к выводу, что использовать ваш товар — самый оптимальный вариант

План проработки сцен

Когда вам ясна задача видеоролика, вы написали сценарий, можно начинать работу над сценами.

Для этого можно использовать следующий план:

2017-05-16_21-38-59-768x198.png

  • Описание сцены: указание персонажей и предметов, которые должны быть в кадре. Визуализация должна иллюстрировать рекламируемый товар. Образы не должны быть тривиальными или, наоборот, слишком сложными для восприятия. Главное, чтобы их понимала целевая аудитория
  • Планы: выделяют детальный, крупный, средний, общий, передний и второй планы. Это описание того, что и где должно располагаться в кадре
  • Эффекты: переходы, спецэффекты и анимация в кадре
  • Текст: не забудьте указать паузы в тексте в случае необходимости
  • Пояснения по озвучиванию: каким должен быть голос диктора — его тембр, высота, интонация, должен это быть мужской или женский голос
  • Дополнительные звуки: фон, шорохи, скрипы, собачий лай и т.п.
  • Саундтрек: стиль музыки, рекомендации к выбору мелодии, громкость фоновой музыки, моменты затухания и нарастания
  • Хронометраж: продолжительность каждой сцены в секундах

Резюме

Подытожим все сказанное: 

  1. У каждого ролика есть определенная задача
  2. Сценарист должен решить ее, ориентируясь на целевую аудиторию
  3. Завязка видео должна создавать интригу
  4. Основная часть последовательно подводит к кульминации и главному выводу
  5. Развязка — хэппи энд истории
  6. Весь ролик должен создавать у зрителя хорошее настроение. Позитивные эмоции усилят эффект рекламы и улучшат восприятие информации

75f929673674957a6339f6ae9691b4fc.jpg

Написать качественный сценарий видео для Ютуба непросто. Однако с достаточным количеством практики у вас все получится!  

Kak-zhe-napisat-e`tot-chertov-stsenariy-.jpg

Что мы должны сделать перед написанием сценария для видеоролика

 

Работа над видео на заказ начинается с брифа. Это опросный лист, который заполняет заказчик, чтобы исполнитель верно понял все его требования и пожелания. Это не какой-то строго регламентированный документ. Перечень вопросов меняется в зависимости от типа заказываемого видео. Но, если даже вы сами выступаете в роли заказчика, то задайте эти вопросы себе. И пока у вас не будет четких ответов, не начинайте возню с раскадровкой или тем паче с прорисовкой. Поверьте, неустоявшаяся концепция будет меняться и вести к многочисленным переделкам. Вам это надо?

Если речь идет о поздравительном ролике, то нелишним будет выяснить желательный тон дифирамбов (торжественный, романтичный, лиричный, задушевный, с юмором), предпочтения и основные черты характера юбиляра и даже его любимые цвета и цветы. Неплохо, когда заказчик предлагает примеры видео, которые ему нравятся.

Для роликов, связанных с рекламой товаров или услуг необходимы их подробное описание и офер — неотъемлемая часть любого продающего контента. Очень нужен также портрет целевой аудитории для выбора верного тона обращения. ЦА — это как мишень для стрелка, а иначе выстрел будет в «молоко».Bez-nazvaniya-1.jpg

Обязательными для любых видеороликов будут прописанные требования по:

  • хронометражу;
  • аудиоряду — озвучке, фоновой мелодии, звуковым эффектам;
  • стилю текста;
  • количеству, виду персонажей и их исполнению (черно-белое или цветное, анимированное или статичное).

Тема брифов, конечно, намного обширнее и глубже моих сегодняшних коротких замечаний. И она очень важна, поскольку от правильно поставленных вопросов и качества ответов на них зависит и результат нашей с вами работы, коллеги. По большому счету про брифы стоило бы написать отдельную статью. Я, наверное, так и сделаю, если в комментах вы выразите заинтересованность в этом. Договорились? Если хотите узнать про «брифование» все подробности, пишите. А теперь, наконец-то, можно приступать к разработке сценария.

Как писать сценарий к видео

Думаю, друзья, вы понимаете, что видеоролики бывают разные. Вот прямо с ходу могу выделить несколько групп: поздравительные, информационные, обучающие, социальные и, конечно же, рекламные — продающие, промо-, имиджевые. И, ясное дело, сценарии для каждого из этих типов минифильмов создаются по своим законам. Но все же есть и некоторые общие требования. Вот о них сейчас и поговорим.

Сценарий — начинается с сюжета. Да. Простыня текста, которую вы должны будете написать — это еще не сценарий. Главное на этапе Putevodnaya-zvezda.jpgвыдумывания сюжета — определить свою сверхзадачу, то есть ту самую печку, от которой будем плясать и куда в итоге мы должны привести зрителя. Основная цель видео — ее все время нужно держать в голове.

Кроме того, помним, что любой сюжет должен иметь зачин, кульминацию и развязку.  Зачину — особое внимание, ведь гуру Ютуба учат нас: первые 10 сек решают, суждено ли вашему детищу быть просмотренным. Именно столько времени отведено сценаристу, то есть нам с вами, на то, чтобы зацепить зрителя, удержать его внимание. В это же время обязательно должны быть озвучены ключевые запросы, по которым вы намерены продвигать свое видео, но, разумеется, не в форме перечисления. Их нужно аккуратно и красиво вплести в текст.

Кульминация сценария для видео посвящена выполнению основной цели. Именно в этой части мы проводим презентацию, сообщаем зрителю необходимую информацию или сведения, рассказываем о продукте или услуге, рекламируем, призываем совершить какое-то действие.

Поскольку видеоролики имеют, как правило, жесткие ограничения по времени, то каждая фраза текста должна быть на своем месте. Писать лучше короткими предложениями. Совершенно недопустимо употребление сложновыговариваемых слов. Цифры нужно писать прописью, аббревиатуры расшифровывать, в словах с неустоявшимся ударением ударную гласную выделять цветом или жирным шрифтом.

Чтобы не увлечься слишком и не затеять новую «Сагу о Форсайтах» полезно помнить, что в среднем в одноминутном ролике содержится 120 слов. Вот и соотносите время и текст. А как подсчитать количество слов знаете? WORD вам в помощь. Там во вкладке «Рецензирование» нажимаете на кнопку «статистика». Текстовый редактор тут же выдаст вердикт. Кстати, если с Вордом вы на «Вы» :), то заглядывайте в мою рубрику «Шпаргалка по WORD 2016».

А еще есть такой полезный сервис Хрономер, который определит длительность будущего ролика при озвучке в двух режимах: при активном проговаривании и оптимальном. Удобно. Я активно им пользуюсь. Он лучше любого цензора побуждает автора безжалостно сокращать и резать свои опусы.

И теперь вкратце о развязке. По длительности она должна занимать одну пятую или шестую часть всего сценария для видеоролика. В этом коротком отрезочке полезно напомнить зрителю о цели настоящего видsdelal-delo-gulyay-smelo.jpgео, то есть повторить название (а при этом автоматически звучат ключи), снова призвать к действию и, конечно же, показать счастливого клиента, проблемы которого решены при помощи вашей «волшебной пилюли». Да! И прошу не путать развязку сценария со стандартным набором фраз: «Подписывайтесь, смотрите, переходите…».

Сценарии для видеороликов различных типов

Все вышеизложенное относилось в равной мере к сценариям для любых видео. А теперь давайте посмотрим на характерные особенности сюжетов для роликов разного назначения.

1.   How to make — обучающее видео

Как сделать что-либо — построить дом, сварить кашу, связать шарфик, написать сценарий для видео на Ютубе… — широко распространенный формат. Его популярность находится, пожалуй, на третьем месте после кошечек и приколов.

Вам, друзья, должно быть, попадались каналы, автор которых просто включает камеру и начинает «треп». Нет, я не имею в виду откровенную чушь или бессмыслицу, а говорю о вполне полезном и информативном контенте. В обращении могут присутствовать небольшие погрешности, какие-либо «эээки-меки», иногда автор поправляет сам себя, но в целом все это не вызывает раздражения, потому что во время просмотра создается впечатление личного контакта, речь льется свободно, легко.

Вот бы и нам так, да ведь? А то какими-то сценариями-сюжетами нам забивают голову. Да.images-5.jpg Такой «треп» — это высший пилотаж. Это либо дано от природы (очень редко), либо приобретается с опытом. А еще это может быть хорошо продуманной, отрепетированной и заранее спланированной «свободой». И тут без сценария не обойтись.

В завязке мы ставим проблему и обещаем понятное и подробное объяснение, как ее решить. Я обращаю ваше внимание на слова «понятно, подробно». Дело в том, что многие специалисты своего дела недооценивают степень «чайниковости» зрителей. Многие вещи кажутся им недостойными внимания мелочами. Они забывают, что те, кто говорит с ними на одном языке, как правило, не нуждаются в их уроках. А вы, друзья, не забывайте об этом. Пусть ваш зритель получит пошаговую инструкцию или детальный план решения своей проблемы.

Эта детализация и находит свое воплощение в кульминационной части сюжета. Но старайтесь при объяснении использовать простые разговорные слова, представьте, что вы втолковываете что-то своему товарищу. Никакого официоза, канцеляризмов, штампов быть не должно.

Постарайтесь сдобрить свой урок шуткой, приправить уместными «крылатыми фразами» из разобранных на цитаты любимых комедий. И помним, что любой экспромт, это (поначалу, по крайней мере) хорошо подготовленное и отрепетированное действо. И еще одно очень важное замечание. Когда будете делать запись голоса, улыбайтесь. Поверьте, улыбку и доброжелательность слышно, даже если вы не находитесь в кадре.

2.   Поздравительное видео

Работу над сценарием поздравительного видео лучше начинать с продумывания эффектов, которые вы намерены использовать. Поздравление ведь должно быть красочным. Иногда в нем довольствуются всего лишь красивым музыкальным сопровождением и титрами. Поэтому «плясать» лучше от видеоряда.

Но это не значит, что сценарий этому виду роликов не нужен. Во-первых, иногда уместно сделать поздравление в стихах, а во-вторых, титры и порядок кадров с переходами — это ведь и есть сценарий для видео. Просто здесь мы зачастую (но не всегда) можем пропустить фазу «зачин-кульминация-развязка», а сразу перейти к раскадровке. Но подобрать подходящие к случаю и, главное, стилю, поздравительные фразы все же придется. Постарайтесь, что бы они не были банальными.

3.   Информационное видео

Это могут быть ролики о путешествиях, об опыте приобретения каких-либо товаров, рассказы о природе или истории. Корпоративные каналы делают инфовидео для привлечения клиентов. Им рассказывают о материалах или технологиях производства своей продукции, например, о ее видах, о том, как клиенту выбрать наиболее подходящую для себя.

Сценарий такого видео можно делать по типу «тест-драйва» или по-другому — обзора. Объективный взгляд со стороны — это всегда интересно. Достоинства – недостатки товара, туристического маршрута или природных особенностей какой-то местности. Тем из вас, коллеги, кто заинтересуется таким вариантом сценария, я порекомендовала бы прочитать мою недавнюю статью об обзорах. Там дан конкретный план их составления, который вполне годится и для видеороликов.

4.   Продающее видео

Ну вот мы и добрались до самого, пожалуй, востребованного типа видеопродукции. Видео на страницах сайтов становятся сегодня почти нормой. Бизнесмены и владельцы web-ресурсов уже не шарахаются от предложения вставить на сайт или в лендинг рекламный ролик. Они понимают, что это улучшает поведенческие характеристики посетителей, что поисковые роботы ранжируют такие сайты выше и все вместе это повышает конверсию их предложения.

И сейчас я хочу напомнить, что самый распрекрасный видеоряд без толкового сценария будет лишь пустым фоном, который не задержит внимание клиента. Какие же подходы можно использовать для того, чтобы придумать сценарий продающего видео:

  • Показать товар, что называется, лицом и отметить его характеристики под соусом клиентских выгод. Это стандартный подход к продающим текстам, который вполне можно перенести на сценарий.
  • Обозначить клиентскую проблему, решить которую поможет именно данное предложение. Такой прием называется «идти от боли». Чтобы инсайт (понимание трудностей потребителя) был действенным, нужно очень точно выделить тот сегмент целевой аудитории, для кого предназначен товар.
  • Предложить посетителям прямую презентацию товара. Если «говорящей головой» будет не просто диктор или смазливая девочка, а сам глава компании, корпорации, то, поверьте, эффект такого видео будет существенным. Вторым интересным вариантом подобной презентации может стать подходящий анимированный персонаж. Видиоскрайберы, тут вам и карты в руки.
  • Рассказать историю, в которой персонаж с честью выходит из испытаний благодаря так «удачно подвернувшемуся» товару, который вы рекламируете. Сторителлинг — всегда выигрышный подход. Ведь рассказ ведется от лица такого же человека (персонажа), как и те, к кому вы обращаетесь.
  • Провести «конкурс» среди возможных решений проблемы клиента. Можно, мол, поступить вот так и эдак…, но оптимально — это именно наш продукт (с показом выгод и преимуществ).

Конечно, варианты сюжетов я дала довольно схематично, но, друзья, моя статья и так уже бьет рекорды своим размером по вашим и моим мозгам. Количество знаков стало уже просто неприличным. Боюсь, что как редкая птица долетает до середины Днепра, так и даже самые стойкие мои читатели не осилят сей опус до конца. А ведь впереди еще раскадровка. Так что уж потерпите еще немного. Это важно.

     Раскадровка сценария, привязка к видеоряду

К раскадровке стоит приступать, когда готов текст сценария. А за текстовым контентом следует уже видеоряд. Такова практика всех профессиональных студий. Давайте и мы будем привыкать к грамотной работе.

Итак, нам ясна задача будущего фильма, мы продумали его концепцию и написали текст, отвечающий за ее выполнение. После этого приступаем к проработке каждой сцены. Это удобно делать вот в такой таблице.

Описание сцены. Дается подробное перечисление всех персонажей и предметов, которые присутствуют в кадре, а также их описание. Именно на этом этапе нужно продумывать, какие образы могут иллюстрировать ваши слова. Они не должны быть банальными, но в то же время не нужно делать их чересчур замысловатыми. Визуализация должна быть понятной целевой аудитории.

Планы — крупный, средний, мелкий, передний, второй, что где размещается.

Эффекты. Что и каким образом прорисовывается, выплывает, выпрыгивает, и каким образом затем исчезает. Здесь же прописываются переходы между сценами.

Текст. Здесь, думаю, все понятно. Единственное, не забывайте о паузах. Если они необходимы, то обязательно нужно указать их место и длительность.

Пояснения по озвучке. Это требования к голосу диктора — мужской/женский, тембр, высота, интонации.

Дополнительные звуки — скрипы, шорохи, щебет птиц, лай собак, тарахтение мотора и тому подобное.

Характеристики саундтрека. Музыкальный стиль, может быть рекомендации по конкретной мелодии, громкость, затухание/нарастание.

Хронометраж. Длительность сцены в секундах.

После подобной проработки каждой сцены уже можно будет сказать, что ваш фильм почти готов. Такой сценарий не стыдно предоставить заказчику на утверждение.

Короткое резюме

Написать хороший сценарий для видеоролика — дело не очень простое, но при определенной тренировке вполне достижимое. Главное —  помнить, что:

  • каждый ролик имеет определенную задачу;
  • сценарий решает ее и ориентирован на конкретного потребителя (определенную ЦА);
  • завязка интригующая, цепляющая;
  • кульминация четко и последовательно ведет к цели;
  • развязка — это happy end;
  • а весь видеоролик в целом должен создавать хорошее настроение; положительные эмоции, которые подарит человеку ваш фильм усилят действие и рекламы, и той информации, которую вы хотите донести до зрителя.

И вот на этой позитивной волне, друзья, я наконец заканчиваю свой почти многотомный труд. Уфф! Но я ничуть не пожалею о времени, потраченном на его создание, если хоть кому-то из вас эти рекомендации покажутся полезными. Желающие могут посмотреть урезанную версию этой статьи в видео. Но рисовашки зато легче воспринимаются.

<iframe>На этом мы вместе с моей помощницей Ручкой-Нарисучкой с вами прощаемся. После создания сценария нам с вами пора уже приступать к прорисовке персонажей. До встречи в новых уроках.</iframe>

Копирайтер и по совместительству сценарист GALANT.

На этом мы вместе с моей помощницей Ручкой-Нарисучкой с вами прощаемся. После создания сценария нам с вами пора уже приступать к прорисовке персонажей. До встречи в новых уроках.

Копирайтер и по совместительству сценарист GALANT.

Posted In Ручка — нарисучка
Полезные советы

Главное условие успеха блога компании на YouTube — интересный, вовлекающий контент. Создать его без хорошего сценария для видео практически невозможно. Что должно быть в отличном сценарии? Разбираемся в вопросе.

Видео о компании, рекламный ролик, видеоклип, интервью, вебинар — любой из форматов коммуникации с аудиторией должен создаваться по заранее написанному сценарию. Без проработанного сценария для видео невозможно создать качественный продукт: получится просто хаотичное нагромождение мыслей, можно что-то упустить или не так сказать. А неудачная фраза вообще может серьезно испортить имидж компании. Поэтому искрометные шутки, взрывы, казусы — все эти моменты, как правило, спланированы и предусмотрены заранее.

Сценарий для видео помогает придать YouTube-каналу бренда особую индивидуальность. Сценарий помогает последовательно воплотить в жизнь все идеи, ничего не забыть и аккуратно продемонстрировать ценности компании.

Как создается сценарий для видео

Сценарий для видео, то есть план развития событий, пишется по давно известной формуле: короткая экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, сворачивание действия и развязка. Схематично это выглядит так:

scenarij-dlya-video-osnova-uspeshnogo-korporativnogo-bloga-1.jpg

На YouTube экспозицию часто используют для демонстрации самых интересных моментов из видео или краткого описания проблемы, послужившей поводом для съемки ролика. Экспозиция должна убеждать зрителя, что видео будет интересным и полезным для него. Завязка — это события, которые мотивируют аудиторию смотреть видео дальше. Она динамичная и информативная. Кульминация — самая напряженная и драматичная часть ролика. Например, в выпусках передачи «Разрушители мифов» это, как правило, взрыв или стрельба. Развязка — анализ произошедшего, изучение последствий, демонстрация возможностей после решения проблемы.

Сразу создать хороший сценарий для видео получается далеко не у всех. Обычно создается логлайн (краткое описание идеи) или синопсис — описание развитие сюжета с указанием узловых моментов: захода на тему, перечислением сюжетных линий, целей данного видео. Фактически синопсис — это костяк сценария. В нем нет детального изложения отдельных сцен, только содержание, суть проблемы, перечисление персонажей и описание главного контента. По синопсису уже можно писать сценарий.

Статья по теме

Сценарий для преролла: как создать эффективное рекламное видео

Как пишут сценарий для видео

Сценарий для видео обычно готовится в два этапа:

  1. Сбор всей информации, которая может быть использована в ролике.
  2. Написание текста сценария с использованием наиболее важной и уместной информации.

Оба этапа важны и взаимосвязаны. Без первого возникает огромный риск забыть про что-то важное и актуальное. А если пропустить второй этап, то видео получится хаотичным и перенасыщенным никак не связанными между собой фактами. Его не будут смотреть.

Для видео любого формата в сценарии также прописываются: хронометраж (длительность), озвучка (сопроводительная музыка, аудиоэффекты), графика (визуальные эффекты). Подробно описывается каждый эпизод — движения и эмоции персонажей, интонации при произношении реплик, общие и крупные планы. Не забудьте указать, где будет размещен логотип компании или продукта, в какой момент времени прозвучит призыв к действию.

Когда сценарий для видео написан, его нужно прочитать заново. Возможно, что-то захочется добавить или убрать. «Резать» сценарий можно и нужно, ведь чем короче ролик, тем охотнее его будут смотреть.

Кто и за сколько напишет сценарий для видео

Сценарий для видео может писать как сам блогер, так и наемный специалист. В первом случае есть риск создать не слишком качественный продукт. Отсутствие опыта, слабое знание правил раскадровки и логики изложения, неумение выражать свою мысль на бумаге — все это обязательно скажется на результате. С другой стороны, при таком раскладе блогер постепенно накапливает знания и опыт. И уже седьмой-восьмой ролик будет значительно отличаться от первого видео.

Однако есть и преимущество — экономия средств. Когда сценарий пишет сам видеоблогер или штатный сценарист (в случае если YouTube-канал принадлежит бренду), то не нужно тратить время на поиски достойного кандидата, вести с ним переговоры, согласовывать бюджет и т. д. Сценарий создается локально, изнутри. Это и дешевле, и быстрее.

Тут кроется и другой важный аргумент в пользу самостоятельного написания сценария для видео. Человек со стороны не всегда может быстро понять, о чем вы намерены рассказать аудитории. Ваши экспертные знания все равно будут глубже, чем у него. Поэтому даже самый замечательный по динамике и проработке персонажей сценарий может оказаться поверхностным, недостаточно полезным для зрителя. Создавая план своими силами, вы сможете насытить его такими фактами, о которых наемный сценарист и не догадывается.

Если самостоятельно не получается, пригласите специалиста для создания качественного сценария видеоролика. Многие топовые видеоблогеры сотрудничают со сценаристами, и не видят в этом ничего дурного. Особенно это актуально для развлекательных каналов. Со временем фантазия даже самого большого выдумщика может иссякнуть, и с помощью сценаристов удается поддерживать качество создаваемого видео на привычном уровне.

Маститый автор будет стоить дорого (1000€ за короткий ролик — обычное дело), но зато и результат будет радовать глаз. Снятое по такому сценарию видео может принести много просмотров и лайков, особенно если это будет ценный или просто интересный контент. Точные расценки назвать невозможно, так как у разных авторов ценник может сильно различаться.

Если ориентироваться на телевидение, то там профессионалы пишут сценарий для сериала за 80-250 тысяч рублей за серию. Сценарий полноценного фильма может стоить 1-3 млн. рублей, а некоторые выходят и за эти пределы. Расценки для YouTube ниже, но все равно нужно быть готовым к серьезным тратам.

Критерии хорошего сценария для видео

Еще Альфред Хичкок говорил, что в хорошем фильме главное — сценарий. Добавим: сценарий для видео на YouTube тоже должен быть хорошим. Определить, хороший или плохой сценарий перед вами, можно по нескольким критериям.

  • Плохой сценарий состоит из кусков, слабо связанных между собой. Нет ощущения целостности и логики. В хорошем сценарии для видео события разворачиваются шаг за шагом, они последовательны и взаимосвязаны.
  • Читая плохой сценарий, вы не видите «картинку» в голове. Хороший позволяет понять историю до того, как будут отсняты первые кадры.
  • Плохой сценарий скучен и тяжел в чтении. Хороший легко читается, он интересный и запоминающийся.
  • В плохом сценарии нет истории, неясен конфликт и не предлагается его решение. В хорошем видна законченная история, которую зритель получает через короткие, но понятные и самодостаточные фрагменты.

Качество написанного сценария можно протестировать ещё до начала съемки видео. Тестирование позволяет определить наиболее перспективный сценарий для видео, увидеть, что в нем можно улучшить, а также избежать возможных ошибок, которые могут отпугнуть зрителя. Среди частых ошибок назовем отсутствие смысла в ролике и слишком навязчивую рекламу продукта.

Тестирование сценария выполняется любым из трех способов:

  1. Сториматик. Последовательное текстовое описание сцен по кадрам. Смена кадров совпадает со сменой сцен, и человек должен успеть прочитать текст. В одном кадре должно быть не более 150 символов.
  2. Аниматик. Рисуется черновой мультик без детальной проработки персонажей и фона. Никакого текста, видео должно быть понятным без слов.
  3. Бордоматик. Нарисованные кадры выстроены в историю и могут сопровождаться текстом. Смена кадров синхронизирована со сменой сцен и музыкальным сопровождением.

В результате просмотра обычно становятся видны недоработки и серьезные проблемы, допущенные в сценарии.

Оценить качество сценария можно и по готовому видео. Это последний шанс понять, насколько хорошо поработал сценарист. Эффективность сценария определяется, исходя из одного вопроса: «Сможет ли зритель решить свой вопрос, посмотрев данный ролик?». Если ответ положительный, то сценарий хороший, а видео можно публиковать. В противном случае еще не поздно все переделать.

Итак, сценарий для видео можно считать хорошим, если снятый по нему ролик будет понятным, интересным и решающим проблему зрителя.

ПО для написания сценария для видео

Чем сложнее сценарий, тем труднее отслеживать сюжетные линии и контролировать детали. На помощь приходит софт. Им пользуются как признанные мэтры, так и новички. Какое ПО можно использовать для создания сценариев для видео?

  1. КИТ Сценарист. Бесплатная в базовом варианте программа на русском языке. Позволяет создавать разветвленные сценарии в соответствии с мировыми стандартами в области кинопроизводства.
  2. Amazon Storywriter. Программа для сценаристов от Amazon. Полностью бесплатна и требует только наличие учетной записи Amazon. В приложении можно одновременно создавать несколько сценариев. Не поддерживает шаблоны и раскадровки, поэтому для сложных проектов не подойдет. Англоязычная.
  3. Fade In. Мощная программа для сценаристов, которая способна работать даже в операционной системе Linux.Поддерживает несколько языков, инструменты для обрисовки, организации и навигации. Бесплатна в базовом варианте. Англоязычная.
  4. Scrivener. Простая в обращении программа с богатым функционалом. Бесплатный базовый вариант удовлетворяет потребности большинства видеоблогеров. Содержит шаблоны для сценария, автоматическое форматирование, контроль порядка сцен. Англоязычная.
  5. Celtx. Бесплатный функционал позволяет написать сценарий для видеоролика. За раскадровки, командный режим работы, бюджетирование производственных затрат и другие функции придется заплатить. Англоязычная.

Как победить страх чистого листа и написать хороший сценарий для видео

Сколько раз вы сталкивались с трудностями перед каким-либо делом? Страх «чистого листа», боязнь сделать первый шаг знакомы многим людям. Порой это — самое сложное в создании хорошего сценария для видео. Желание творить есть, идеи есть, а сценарий не пишется. В чем причина такого поведения?

1. Неопытность. Видеоблог — тема сложная, а конкурентов в любой нише полно. Отсутствие опыта рождает неуверенность в своих силах. Получится ли написать хороший сценарий, станут ли люди смотреть готовое видео? Эти вопросы тревожат многих людей.

Что делать?

Проблема решается просто. Достаточно пройти курс сценарного искусства, посмотреть обучающие видео, а затем много практиковаться. Практика — лучшее лекарство от неопытности.

2. Максимализм. Компании всегда хотят видеть быстрый результат. Завышенные требования могут играть положительную роль, но чаще они сковывают человека, мешают ему начать писать сценарий. Возникают сомнения — насколько круто получается, а нет ли другой, более «хайповой» темы? В результате время идет, а сценарий для видео не пишется.

Что делать?

В данной ситуации надо всегда четко ставить цель и писать, ориентируясь только на нее. Кроме того, не переживайте за результат. Почти все страхи — от нервов. Научитесь получать удовольствие от работы. Сосредоточьтесь на процессе, а не на ожиданиях от вашего сценария. Просто пишите все, что сочтете уместным. Готовый текст всегда можно поправить, доработать.

3. Дедлайн. Боязнь начать писать может возникнуть из-за приближающегося дедлайна. Сроки горят, а результата нет. И не факт, что сценарий видео получится хорошим — слишком мало времени осталось. Тут нужно или просить отсрочку, чтобы написать все как надо, или собраться и выжать из себя максимум.

Что делать?

Решение проблемы — не доводить до срыва сроков. Делайте работу вовремя, и страхов не будет. Если же опасения есть, то сразу просите время с запасом. Тогда и работать будет спокойнее.

4. Усталость. Перегорание, моральная или физическая усталость также мешают работе. Не хочется писать вообще ничего, все идеи кажутся блеклыми, а темы скучными. Кризис идей может возникнуть у новичка и популярного блогера.

Что делать?

В этом случае нужно отдохнуть и собраться с мыслями. Усталость является следствием переработки или слабой отдачи от видеоблога. Цените свое время, причем в буквальном смысле слова. Если канал монетизирован, то попробуйте повысить расценки, чтобы работать меньше за те же деньги. Или делегируйте часть полномочий другому человеку, а сами сконцентрируйтесь на чем-то другом.

5. Прокрастинация. Делается все, что можно, но только не сценарий. Такое часто наблюдается у людей, которые зависимы от гаджетов и привыкли получать информацию, а не генерировать ее.

Что делать?

Чтобы начать писать, достаточно убрать все раздражители. Мобильник, интернет, телевизор, игровая приставка — все это отвлекает и мешает сосредоточиться. Останьтесь наедине со своей задачей, и тогда начнут выкристаллизовываться какие-то мысли по теме.

6. Компьютерный блок. Некоторым людям трудно начать работать, сидя за компьютером. Монитор большой, клавиатура удобная, чашка кофе рядом — а текст не пишется, идеи куда-то пропали.

Что делать?

Попробуйте писать от руки. Иногда и вправду невозможно собраться, сидя перед монитором. Измените условия, возьмите ручку и лист бумаги. Это помогает снять психологический барьер. Кроме того, на бумаге легче добавлять пометки к уже написанному тексту, безжалостно вычеркивать лишние строчки, рисовать схемы и вносить другие правки. На компьютере это не так удобно.

7. Неспособность сесть и начать. Кто-то может назвать это ленью, однако дело в другом. У каждого человека есть свои привычки, и организм требует соблюдения ежедневных ритуалов. Поэтому при попытке начать работу мысли разбегаются, стул становится неудобным, и хочется тут же все бросить.

Что делать?

С привычкой можно бороться другими привычками. Выработайте «писательский режим». Заведите привычку в определенное время заниматься работой. Например, каждый день в 11 вы садитесь за стол и начинаете писать сценарий для видео до тех пор, пока не прозвенит таймер или пока не будет написана часть текста. Привыкнув к такому графику, вы избавите себя от страха чистого листа. Стивен Кинг и Дарья Донцова, например, каждый день пишут по 10 страниц. Может, поэтому он стал знаменитым писателем?

Рекомендуем прочитать

Комплексы, страхи, лень и другие враги блогера: как с ними бороться?

Работа в команде: прихоть или необходимость

Над видеоблогом бренда обычно работает целая команда. Одному человеку вести корпоративный блог трудно и даже вредно. Нельзя болеть или уехать в отпуск — канал встанет, рейтинг упадет, подписчики уйдут. Приходится самому писать сценарий для видео, снимать его, монтировать и продвигать. А на это требуется куча времени, сил и специальных навыков. Можно не справиться с нагрузкой и перегореть.

Команда исключает такие риски. Даже если сценарист по какой-то причине выпадает из процесса, его можно заменить другим. То же самое с операторами, монтажерами, маркетологами. Кроме того, разделение обязанностей повышает качество продукта. Каждый человек отвечает за определенную часть видеоролика и прекрасно разбирается в своей сфере. И конечный продукт тоже получается прекрасным.

Еще один плюс командной работы заключается в возможности объединить опыт двух разных людей. Тандемы сценаристов — частое явление в кинематографе. Над «Дэдпулом», к примеру, трудились Ретт Риз и Пол Верник. А мир черепашек-ниндзя создали Кевин Истмен и Питер Лэрд.

Запустить рекламную кампанию
Рейтинг автора
5
Подборку подготовил
Илья Коновалов
Программист и опытный пользователь интернета
Написано статей
179
Ссылка на основную публикацию
Похожие публикации